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Made in Stoke é o segundo álbum ao vivo (CD e DVD) do guitarrista Slash , em parceria com o vocalista Myles Kennedy.O show foi gravado na sua cidade natal Stoke-On-Trent Assista

SLASH E MYLES KENNEDY ELEITOS OS MELHORES DO ANO PELA LOUDWIRE MUSIC AWARDS 2012

Slash e Myles Kennedy ganharam em duas categorias na Loudwire Music Awards 2012! . Confira

GUITAR WORLD: EDDIE VAN HALEN, O MELHOR GUITARRISTA DE TODOS OS TEMPOS

Eddie Van Halen foi eleito o maior guitarrista de todos os tempos pela publicação estadunidense Guitar World.Confira a lista

STEVE VAI: OUÇA THE STORY OF LIGHT

Ouça o novo álbum de Steve Vai, "The Story Of Light". O trabalho sairá pela Favored Nations Entertainment, o selo que Vai abriu em 1999.".Ouça

BON JOVI: "BANDA APRESENTA MÚSICAS DO NOVO DISCO"

Foi ao ar na sexta-feira (25 DE JANEIRO), a apresentação da banda Bon Jovi, no BBC Radio Theatre, em Londres. Ouça

SLASH - APOCALYPTIC LOVE: OUÇA O ÁLBUM COMPLETO

Apocalyptic Love é o segundo álbum solo de estúdio do guitarrista. Slash começou a trabalhar em seu segundo álbum solo em junho de 2011, quando ainda estava na turnê de seu primeiro álbum solo. Ouça
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domingo, 17 de fevereiro de 2013

a Soul to Squeeze - Capítulo 6: Higher Ground

Primeiramente, eu gostaria de agradecer: Pascalle e Maria, que me deram as
informações que eu requisitei.

Em segundo lugar, gostaria de agradecer a todos os fãs do Red Hot Chili Peppers no
mundo e em particular, àqueles que estiveram comigo nessa aventura que já
vai fazer anos, ao Jason, Yvette, Michelle, Zoe a todos os meus amigos do
The Red Hot Chili Peppers Forum/Ezboard e do Forum One Hot Globe.

E em último, mas não menos importante, meu editor, o grande Ardnac e Ken.


NOTA DO AUTOR:

Essa biografia é baseada principalmente nas entrevistas e nos fatos que eu li na imprensa, e na minha opinião, é realmente confiável; Eu apenas resumi as coisas que eu ouvi dele mesmo ou de suas pessoas próximas. É claro que algumas coisas podem ser imprecisas, mas nada foi inventado. Enquanto estiver lendo, você vai perceber que eu escrevi alguns diálogos entre Anthony e Flea, Anthony e Hillel, e outras pessoas. É óbvio que os diálogos foram criados por mim, porque mesmo que eu estivesse lá, eu precisaria no mínimo de um gravador para reproduzir tudo fielmente. No entanto, coloquei esses diálogos apenas para dar mais luz às histórias que todos nós conhecemos (você verá que os diálogos são inseridos naqueles pontos que nós já conhecemos da história). E essas conversas também são baseadas em fatos reais e escritas baseadas no estilo típico de expressão das pessoas envolvidas. Dave Thompson também colocou alguns diálogos baseados em sua intuição, no seu livro sobre o Red Hot Chili Peppers. Eu apenas segui o mesmo exemplo.


Penny Lane


Capítulo 6: Higher Ground

Estava agendado para a banda aparecer em um famoso programa alternativo de shows de rock da MTV, o "120 minutes" no início de setembro. Depois dos trágicos acontecimentos daquele verão, ninguém mais tinha nenhuma certeza.
"Bem, podemos tentar", disseram Anthony e Flea, "vamos procurar alguns amigos nossos e perguntar se querem tocar conosco".

Dois caras aceitaram tocar com eles na MTV, apesar de não terem deixaqdo nada claro se entrariam ou não para os Chili Peppers. O guitarrista era Duane "Blackbird" McKnight, um dos ex-companheiros de George Clinton, e o baterista era um dos refugiados dos Dead Kennedies, D.H. Peligro. Os dois eram músicos negros e tocavam um excitante funk. Algumas pessoas acreditavam, ao ver a banda negra em ação, que aquela seria a nova formação, mas depois do show, Anthony tacou água no fogo:
"Nós tinhamos um amigo que acabou de morrer", disse Anthony para um repórter da MTV, "ele não era só o guitarrista da banda, era o nosso melhor amigo na face da Terra. Encarar isso é a coisa mais difícil, mas o quão longe a nossa música for, nós queremos continuar vivendo".

Não com aquela formação. Anthony e Flea resolveram esperar mais um tempo antes das audições para guitarrista e bateirsta. Normalmente, ninguém gosta de fazer audições, nem quem está avaliando e nem quem está sendo avaliado. A coisa mais importante era tentar escrever algumas músicas novas, apesar de não terem a menor idéia de quem iria tocá-las.

Em meio a todos esses problemas, algo de bom aconteceu: no dia 16 de setembro, Flea e Loesha receberam Clara! Anthony foi nomeado padrinho e assumiu sériamente o compromisso!
Nessa mesma época, Flea continuava fazendo jams em seu porão, e aquele garoto punk o impressionava mais e mais com sua guitarra, então, Flea resolveu falar com Anthony sobre ele.

"Você tem de vir aqui ver o John", disse Flea, "ele é muito bom".

Anthony foi conhecê-lo e gostou bastante no primeiro momento. Ele era um moleque, sim, mas não era um idiota. Não era como Jack Sherman! Se ele era um grande guitarrista, Flea sabia o que fazer. E ninguém poderia ser comparado a Hillel de jeito nenhum.

"Então, o que achou?", perguntou Flea para Anthony, a respeito de John.
"Ele é muito legal!", disse Anthony empolgado, "eu toquei na bunda dele e ele não reclamou, eu fiz cóssegas e ele riu!"
"Sim, tudo bem, mas o que você achou dele tocando? Não é demais?"
"Oh, sim, ele é", disse Anthony, "muito bom mesmo!"
Flea ficou calado por um momento.
"No que você está pensando?", perguntou Anthony, acendendo um cigarro, "você quer ele na banda?"
Flea balançou a cabeça. "Não... acho que não é o caso... Ele é muito jovem, só tem 18 anos, nunca tocou em nenhuma banda. Não, não pode ser. De jeito nenhum.
Ele é bom mas não para nós."



No final de 1988, John "Greenie" Frusciante tornou-se o novo guitarrista dos Chili Peppers.

Para encontrar o substitudo de Jack Irons, a banda iniciou o processo de Greenie audições, agora assistidas também pelo jovem John. Por fim, sua escolha foi Chad Smith, um viciado em cerveja, de 1,90m de altura, vindo do centro-oeste. Chad foi para a audição sem sequer saber quem eram os Chili Peppers, e anos depois, quando foi perguntado sobre sua primeira impressão ao ver os Peppers, respondeu rindo: "Eram todos esquisitões!".

"Eu nunca imaginei que pudéssemos encontrar pessoas como Chad e John", disse Anthony am 1991 à MTV, "isso foi um presente que os Deuses da música deram ao Red Hot Chili Peppers. No momento em que precisamos, eles nos deram".
Anthony, desde quando parou de usar heroína, começou a revelar surpreendentes aspectos de sua personalidade.
"Eu sempre fui uma pessoa muito positiva", disse em 1992, "mas minha natureza foi escondida pelo uso das drogas. Quando eu perei de usá-las, esse aspecto reapareceu. Mas foi uma escolha pessoal. Eu ainda tenho amigos que usam maconha, tomam álcool, mas comigo não acontece mais, isso era muito prejudicial e estava acabando com a minha criatividade e minha saúde".

No começo de 1989, Anthony estava limpo há 6 meses. Então, era hora de voltar ao trabalho sério. O novo álbum, que deveria ter sido iniciado no dia 28 de junho de 1988, esperou pacientemente. Michael Beinhorn produziria novamente.

Beinhorn conheceu os novos Chili Peppers em fevereiro. Os caras chegaram com algumas músicas novas, e disseram que estavam querendo tocar ao vivo em alguns shows o mais cedo possível, e naquele momento, a gravação poderia esperar mais um pouco. O mais importante agora era recriar aquele sentimento fraterno na banda. Anthony e Flea sabiam muito bem que sem Hillel e Jack, nada poderia ser o mesmo, mas sabiam que uma amizade daquelas poderia se desenvolver com os novos companheiros também. E John e Chad eram dois caras bem simpáticos, que também tinham seus valores.
A primeira aventura da nova formação dos Peppers na estrada ajudou a testar o nível de amizade entre eles. Uma acusação de exposição sexual, feita por uma estudante da Universidade de Virgínia contra Anthony, com 26 anos na época. Quando Anthony soube, não acreditou. A banda estava viajando, longe do local do crime, rumo ao próximo show da turnê.

"Que diabos eu fiz a ela?", gritou Anthony.
"Aqui, ela diz que você balançou seu pênis na frente de seu rosto", disse John, lendo o jornal.
"O Que? Eu? Eu balancei o meu pênis na frente dela? Ah, isso é loucura. Vocês estavam todos lá, não estavam? Vocês me viram balançando meu pênis?"
Chad deu uma risadinha marota e não falou nada.
"Não, eu quero dizer, vocês estavam lá ou não?" Anthony foi em direção ao Flea, "Vamos, você estava bem do meu lado".
"Sim, eu estava", disse Flea, "Mas estava ocupado com alguma coisa, e não olhando para o seu pênis".
"Então, quando o juiz perguntar, o que você vai dizer?", Anthony imitou: "Estava ocupado e não olhei para seu pênis?"
"Ei, calem-se, ninguém vai nos questionar", disse John, ainda lendo o jornal, "mas só pra vocês saberem, ela não está falando em balançar o pênis, está falando em tocar".
"Ela diz que você balanõu seu pênis, ereto, em frente a seu rosto e ainda a tocou com ele", disse John, explicando: "Não fique bravo comigo, estou apenas lendo o que está escrito aqui".

Anthony estava frustrado. Não se lembrava da nada daquele tipo. Apenas se lembrava de ter tirado sua meia na frente de uma garota, apenas por alguns segundos, e agora aquela cadela estava tentando armar para cima dele!
"Droga", disse Anthony, "será a minha palavra contra a dela. E ninguém vai acreditar em mim, ela é uma estudante e eu sou um filho da mãe, com uma terrível reputação".
"Não, Anthony", disse Flea, "você é um rockstar. E sempre tem alguém tentando armar contra os malditos rockstars, de um jeito ou de outro".

O status de rockstar caiu sobre os Red Hot Chili Peppers, mesmo sem eles terem feito algo que justificasse isso. Mas agora isso tornou-se algo inegável. Seus shows lotavam onde quer que fossem, todas as revistas estavam falando sobre eles e até a MTV estava cortejando a banda, depois de tê-los ignorado por muito tempo. E isso tudo antes de sair um novo álbum!

Quando a tour acabou, os Peppers voltaram ao estúdio com Michael Bainhorn. Estavam muito empolgados.
Os shows haviam sido ótimos e a "fraternidade" estava indo muito bem. Anthony estava mais e mais entusiasmado com John Frusciante, não só como guitarrista, mas como pessoa. John tinha apenas 19 anos e conhecia muitas coisas, era um artista como Hillel e com tudo isso, Anthony não podia resistir!
Anthony e John começaram a curtir juntos também fora do estúdio. Flea, com um bebê, estava ocupado demais para ficar perdendo tempo em festas e clubes, e então, quando as sessões de gravação terminavam, Anthony procurava por John. Anthony voltou a sair pelos clubes de Hollywood todas as noites. Isso não representava risco algum: John fumava muito, é verdade, mas não era familiarixado com as drogas. "Ele liga apenas para guitarra e cigarro", disse Flea sobre John.

Anthony continuava indo regularmente para o centro de reabilitação e sessões de acupuntura. Todas as vezes que os Chili Peppers iriam tocar, seu empresário se certificava de que nenhum traficante se aproximaria do local e de Kiedis.
"Eu fiz uma promessa a Hillel em seu túmulo", disse Anthony, "que se eu algum dia for voltar a usar drogas, antes contarei para ele".
"Que diabos de promessa é essa?", perguntou Flea, "Hillel não é um repórter procurando por manchetes. E se você voltar a usar", disse Flea, "eu te darei um pé na bunda".

Mother's Milk foi lançado em agosto de 1989. O trabalho foi longo e doloroso, principalmente porque John e Michael Beinhorn se detestaram logo no começo. Mas isso não importava mais: foi um álbum esmagador, e logo começou a vender milhões de cópias por dia. Um single foi logo lançado, "Knock Me Down", e todo mundo interpretou como uma mensagem para Hillel.

Never too soon to be through
Being cool too much too soon
Too much for me too much for you
You're gonna loose in time
Don't be afraid to show your friends
That you hurt inside inside
Pain's part of life don't hide behind your false pride
It's a lie, your lie
If you see me getting mighty
If you see me getting high
Knock me down
I'm not bigger than life


Quando John ouviu aquela letra, ficou um pouco desconcentrado.
"Do que se trata?", pensou, "quer dizer que toda vez em que Anthony ficar chapado, Hillel é obrigado a descer para a Terra e trazê-lo ao normal?". Mas não disse nada, é claro. John estava nas núvens por estar tocando na banda de seus sonhos e Anthony, apesar de suas fantasias, era um cara adorável.

O clipe de Knock Me Down teve alta rotação na MTV:
Um vídeo simples mas com efeito, com a banda tocando em um quarto e Anthony parecendo estar "chapado". Em algumas cenas rápidas, pode-se perceber Angelo Moore dos Fishbones, Loesha e Clara, as quais Flea estava amando cada vez mais.
"Eu amo passar o tempo livre com minha esposa e minha filha", disse Flea para a Alternative Press, "Eu as amo muito".
Sobre que tempo livre Flea estava falando, ninguém imagina!

Mother's Milk foi apresentado à imprensa em Setembro, em uma grande festa no Hyatt Hotel, em Sunset Boulevard. O evento foi gravado pela MTV e foi ao ar no MTV News. A banda estava vobrante e aparentava estar no melhor de sua forma. Anthony estava apenas com um macacão preto e um chapéu. Flea estava curtindo a festa, com seus cabelos enrolados e clareados, e um engraçado chapéu também. Os dois novos não pareciam totalmente "novos". Anthony e John foram eintrevistados juntos.

"Ele pode ser levado embora, porque tem apenas 19 anos", disse Anthony sobre John.
"O que você tem a dizer, John?", perguntou o repórter.
"Eu não sei, não ligo", disse John, rindo, "Eu apenas me sinto muito feliz por fazer parte da melhor banda do mundo!"
Chad entrou na conversa: "E ele sente muitas cóssegas!", disse Chad, e junto com Anthony, começou a fazer cóssegas no John.
Então, Anthony apresentou Chad para a imprensa. "Chad Smith é muito alto, eletem 1,90m", disse Anthony, "quando ele senta na bateria, é como milhares de rinocerontes correndo".

Alguns dias depois, a banda partiu para a nova turnê. "Os Red Hot Chili Peppers estão prestes a explodir como um vulcão sexual!", disse Anthony, novamente na MTV. Ao lado dele, sua namorada, cujo filme novo estava no top dos mais vendidos da semana. Aquela foi provavelmente a última vez que Ione Skye apareceu em público junto com Anthony.

O fato era que Ione Skye não só estava cansada de ter um namorado que nunca parava em casa; agora ela estava apaixonada também. Ela se sentia um pouco envergonhada, porque Adam Horowitz colega de Anthony, de alguma maneira, um amigo.

Adam (AKA Ad Rock) era o líder dos Beastie Boys, banda de rappers brancos de New York, que na época, estava competindo com os Chili Peppers no topo das paradas americanas.
Tirando isso, Adam não tinha mais nada em comum com Anthony. Primeiro, Adam Horowitz parecia em garoto de escolas de ensino médio. Cabelo curto, boné de baseball, rosto de criança e visual de skatista. Adorava maconha, mas nunca tinha usado heroína. Adam era bem mais novo que Anthony e Ione Skye o sentia perto dela tanto pela idade quanto por afinidade. Adam podia fazê-la rir bastante, ao contrário de Anthony. Adam era... bem, quando uma pessoa se apaixona, nunca pergunte o motivo!
Ione não podia falar com Anthony sobre sua nova paixão, pelo menos porenquanto. Primeiro porque Anthony estava sempre com a banda. E também, Ione não podia negar, estava com medo. Apesar de tudo, ela sabia que Anthony a amava muito. E apesar de ter passado mais de um ano longe das frogas, Anthony sempre esteve à beira de uma recaída. Um golpe como esse poderia colocá-lo de novo no mundo das drogas. Ione tinha um grande peso nas costas!

"Mas isso não está certo", pensou, "Eu tenho 19 anos, não posso ser uma mãe de um cara de 27, tão imaturo que não pode caminhar com seus próprios pés".Então, o namoro continuou em segredo por alguns meses, mas no final do ano, Ione contou tudo para Anthony. A banda ainda estava em turnê, mas eles haviam voltado para casa, por causa dos feriados de Natal. Anthony não recebeu a notícia como uma tragédia. Apenas se sentiu um profundo idiota. E não culpou Adam Horowitz, o garoto estava certo. Não, Ione podia parar de se preocupar, ele não ia comprar drogas. Seria preciso muito mais que uma garota, para fazê-lo voltar. Ione podia ficar com Adam agora, Anthony continuaria o mesmo.
Droga.

No dia seguinte, os Red Hot Chili Peppers tocaram em São Francisco, e Anthony,pulava tanto, que acabou caindo no chão, torcendo os lihamentos de seu tornozelo direito.
"Aqui vamos nós denovo", disse Flea, "você está exagerando". "Droga", gritou Anthony, "eu só caí".
"Como você pode pensar que vai se dar bem com esse truque? Quem você pensa que é? Sergei Bubka?"
"Eu já fiz isso muitas vezes", disse Anthony, machucado, "E eu não sou tão idiota a ponto de quebrar minha perna só para fazer uma garota voltar pra mim".
"Hum, então realmente acabou?", perguntou Flea.
"Claro que sim", disse Anthony, "Acabou e eu estou feliz com isso."
O show seguinte foi na Long Beach Arena, no dia 30 de dezembro, e foi transformado em um home vídeo, o "Psychedelik Sex Funk Live From Heaven". Foi um grande show.

Anthony estava cansado e triste, com doires na perna, e no final, ainda cortou a mão, mas concordou com Lindy Goetz, "um grande show". John ficou tão excitado com o show, que teve uma ereção e sua meia caiu na frente de todos.

A tour continuava e outro single foi lançado, uma cover de um hit do ano de 1973, "Higher Ground", do Stevie Wonder.

A MTV exibiu ovídeoexaustivamente, mas para a os garotos e garotas que ficavam extasiados com os Chili Pepeprs nunca era o bastante. Durante alguns shoes no Canadá, Flea e Anthony foram entrevistados pelo canal de TV "Much Music". Anthony "explicou" como surgiu a idéia de gravarem Higher Ground, falando palhaçadas em parar:
"Stevie Wonder me ligava todos os dias", disse Anthony, "me implorando para que fizéssemus uma cover de Higher Ground. Eu disse, Stevie, não enche, não tenho tempo pra fazer cover de sua música, eu tenho minhas próprias músicas pra me preocupar. Mas depois que ele me ofereceu uma boa quantia em dinheiro, fui obrigado a aceitar".
Flea, sentado a seu lado, estava debochando.
É claro que ninguém achou que Anthony estava falando sério.

Era início de 1990 e os Red Hot Chili Peppers haviam estourado como um vulcão sexual. Depois de sete anos e muitos problemas, a banda estava finalmente no topo. As capas de todas as revistas relacionadas à música em todo o mundo estampavam o rosto de Anthnoy ou o louco do Flea. Mother's Milk havia vendido 500.000 cópias, dando à banda o primeiro disco de ouro da carreira. Estavam na MTV pratricamente todos os dias. Então, tudo estava ótimo? Não exatamente. Agora era Flea que estava enfrentando problemas. Seu casamento estava desmoronando e ele se recusava a aceitar. Loesha Balzary cresceu, agora era uma mulher. Ela e Flea nunca estavam juntos e Loesha não estava gostando nem um pouco daquilo. Nunca se apaixone por rockstars.

Não estava na hora de tomar nenhuma decisão: em fevereiro a banda ia voltar para a Europa. Eles estavam confirmados para tocar na Inglaterra, Holanda e Alemanha. Na Inglaterra, eles estavam realmente dispostos a tentar fazer aquelas pessoas frias ficarem malucas. Eles foram para o Jonathan Ross Show e Anthony deixou o público local totalmente louco, primeiro, pulando em sua cadeira e depois andando semi nú no meio da multidão. Flea tocou Higher Ground de cabeça para baixo, com os pés amarrados em um cabo. Os britânicos os detestaram no começo. A velha "ferrugem" entre os britânicos e os Chili Peppers começou a vir à tona novamente. "Quando nós viemos para a Inglaterra pela primeira vez", disse Anthony para a revista inglesa Kerrang!, "nós tocamos no Dingwalls para 47 pessoas. Nós sempre tivemos essa coisa de anti-britânicos. Nós nos divertimos fazendo vocês ficarem com raiva. Britânicos sempre parecem nos levar muito a sério e nós nos divertimos com isso".

Falando para um repórter da New Musical Express, que os entrevistou em Amsterdã, Flea gritou: "DANEM-SE OS PET SHOP BOYS!". O repórter, Jack Barron, ficou impressionado com o pensamento da banda, e escreveu em sua matéria. "Os Red Hot Chili Peppers são a última conexão soul de Hollywood. Nos próximos anos, serão venerados. E se você quiser ignorá-los, eles dirão: dane-se, cara".
A segunta parte da entrevista foi realizada no laboratório de Hanky Panky. Anthony tinha uma velha promessa, de 2 anos, e voltou ao laboratório para revisar e retocar seu totem. Mas o laboratório de Hanky Panky fazia Anthony trazer de volta uma cascata de memórias, fortes e dolorosas: na primeira vez em que a banda esteve lá, Hillel ainda estava vivo, limpo e feliz. Talvez em função disso, ou porque dessa vez os furos em suas costas estivessem doendo mais do que na primeira vez, Anthony não estava explosivo e irreverente na entrevista, como de costume, e só falou praticamente sobre Hillel. O repórter também escreveu isso. "Antwan parecia muito sério", escreveu, "não era aquele mesmo cara que atravessou a Abbey Road, sorridente e com uma meia no pênis.
"Quando Hillel morreu, foi como se uma parte de minha alma tivesse sido arrancada. Foi como se meu coração tivesse sido dividido em dois e eu tivesse de seguir em frente com apenas uma metade dele", disse Anthony.
Quando estava sozinho em casa ou em algum quarto de hotel, Anthony pensava muito em Hillel. Podiam conversar, como se ele estivesse ali também. "Hillel é a pessoa que está mais próxima a mim, em toda a minha vida", disse, "e eu acho que isso nunca vai acontecer em minha vida com mais ninguém, não acredito que aconteça mais de uma vez na mesma vida, de ficar tão próximo assim com alguém".

Os caras foram para a Alemanha e Anthony não podia se esquecer de visitar sua antiga paixão, Nina Hagen, qua agora morava em sua terra natal, e no dia seguinte, partiram para o Japão. Um show esmagador em Kawasaki ainda está na memória de alguns fãs japoneses e certamente, de uma garota da platéia, que estava com raiva a noite inteira, até que Anthony, do palco, falou para ela: "Você está com raiva? Sabe o que eu faço quando estou com raiva?". Então, colocou a mão dentro da calça e disse: "Eu coloco minha mão aqui e o levanto". A garota sorriu.

Depois de outros shows no Japão, a banda voltou para Los Angeles. A esposa de Flea pediu divórcio. Anthony decidiu que tinha de ficar perto de seu melhor amigo, que havia terminado seu casamento de maneira terrível. Flea ficava caído em sua casa, afogando a cama em lágrimas. Ele podia abandonar tudo, voltar para a Austrália e começar uma nova vida com os aborígenes. O novo single, tirado do Mother's Milk, era 'Taste The Pain", e toda vez que Flea tocava, pensava em sua condição. Anthony escreveu a música enquanto estava se "purificanto", no México, depois da morte de Hillel, mas Flea se identificou tanto com a música naquele momento de sua vida, que sempre que tocava, começava a chorar novamente.

Naquele momento, Anthony começara um novo relacionamento, com uma modelo de 18
anos, chamada Carmen Hawke. "Eu a amo",
disse Anthony para a Kerrang!, em abril, "Ela é o maior gênio sexual que já conheci".

Esse foi o primeiro de uma longa série de curtas relações que Anthony teve durante os anos da explosão dos Peppers, com modelos, atrizes e até rockstars, que durou até o final de 1993.
"Eu não tinha uma relação séria, ou longa com uma única mulher", disse Anthony mais tarde.
Chegou o verão, e a banda começou a pensar em escrever novas músicas para seu próximo álbum. Mas havia algo de estranho. Durante as últimas jams, finalmente ficou claro para todos que John Frusciante havia desenvolvido um monstruoso talento musical. Anthony, Flea e Chad ouviam suas idéias e paravam boquiabertos. O ex- Greenie era incrível e a música que fazia era absolutamente extraordinária.

"Se nós formos usar todas as idéias do John, um álbum triplo não será o bastante", disse Anthony para Flea enquanto voltavam do estúdio para casa.
Flea concordou: "Nós precisamos começar a considerar um álbum duplo". Na nova era de CDs, falar sobre um álbum singular, duplo ou triplo era sensato, apesar de que um simples álbum, com um número de músicas que completassem o limite de espaço disponível (74 mins), poderia ser considerado como duplo.
Flea e Anthony pararam silenciosamente por um momento. Mother's Milk vendeu muito, é verdade, mas se tivesse sido promovido um pouco melhor, não poderia vender ainda mais?
E agora, vão cometer o mesmo erro? Colocar suas maravilhosas músicas, que ainda nem nasceram, nas mãos de uma gravadora incapaz de fazer uma boa promoção? Logo, Anthony pensou: "EMI não se importa conosco".
"Eu diria que eles nos ignoram totalmente", corrigiu Flea, "Você se lembra de Behind The Sun? Agora eles querem lançá-la, 3 anos depois!"
Em 1987, os Chili Peppers insistiram por um longo tempo para que a gravadora lançasse Behind The Sun como segundo single do Uplift, mas a EMI sempre disse NÃO. Agora, na onde do sucesso mundial, eles começaram a reconsiderar a idéia de lançar a música.
"Estúpidos filhos-da-mãe", disse Anthony "Danem-se!", concordou Flea.

Eles então decidiram que deveriam falar com Lindy Goetz sobre a possibilidade de deixarem a EMI. No contrato, eles deveriam lançar 7 álbuns e eles apenas haviam lançado 4, mas talvez existisse alguma saída. Isso era de importância legal, os garotos não queria colocar o nariz naquilo. Tudo o que eles sabiam naquele momento era que não podiam mais ficar em uma gravadora como aquela.
Naqueles dias, apenas para fazer algo diferente, Anthony aceitou fazer um pequeno papel em um filme de ação e surf, chamado "Point Break" (Caçadores de Emoção aqui no Brasil). O cebeleireiro do set olhou para ele, e eortou seus longos e bonitos cabelos castanhos, fazendo um tipo de "longo moicano".

O Personagem de Anthony chamava-se "Tone"; era um surfista nazi-punk, que costumava agir com violência, chutando qualquer um que fosse surfar na sua área, mas apanha muito de Patrick Swayze (um dos principais do filme) e dá um tiro no próprio pé, quando um policial vai em sua casa prendê-lo.
Na realidade, Anthony adora surfar, mas não é tão bom, como muitas pessoas imaginam. Ele foi visto várias vezes, quebrando em baixo das ondas em Hermosa Beach ou Huntington Beach, e até Flea (talvez o único Pepper que sabe surfar), falou das habilidades de seu amigo com a prancha: "Ele é muito ruim!".

O outro ator do filme, também um dos principais, Keanu Reeves, tinha virado amigo dos Chili Peppers recentemente, assim como Johnny Deep e River Phoenix (Reeves e Phoenix atuaram com Flea no filme "My own private Idaho"). Anthony tinha voltado a curtir as festas de Hollywood, aparecendo em pré estréias de filmes e clubes da moda, clubes onde a cocaína, o álcool e outras drogas fluiam como água. River Phoenix mesmo, apesar de sua reputação de natural, garoto limpo, na realidade consumia cocaína e drogas pesadas.
Então, Anthony cairia no vício novamente?
"Não", continuava dizendo, "ficarei limpo para sempre".
As coisas estavam indo bem para ele naquele momento. A banda estava crescendo mais e mais, e apesar de não ter uma namorada, sua vida sexual estava ótima. Para que ele voltaria para aquela vida de angústia, pânico, terror, incerteza, sem ter motivos? Enquanto estava na cama, pensando em Hillel, se entristecia profundamente, tinha falta de ar, chorava desesperadamente e por muito tempo.

Well I'm cryin'
Now my lovely man
Yes I'm cryin'
Now and noone can
Ever fill the
The hole you left my man
I'll see you later
My lovely man if I can


Escrever o ajudava bastante, como sempre. Os Chili Peppers estavam compondo as músicas do novo álbum e aqueles momentos eram altamente inspiradores. Sempre que Anthony se sentia sozinho, sua mente costumava voltar aos velhos dias, quando era apenas um pobre viciado em heroína, indo nos guetos, procurando por mais drogas, naquelas infames tardes, quando quando ia para debaixo da ponte com seu amigo mexicano Mario.
"Minha vida é um saco", disse Anthony, "bas ainda é um milhão de vezes melhor agora do que quando eu era um drogado".

Lindy Goetz e o advogado da banda, Eric Greenspan, conseguiram tirá-los daquele contrato com a EMI. Agora era a hora de escolher a outra gravadora, na qual depesitariam sua fé e esperança. Ofertas estavam aparecendo de todos os lados, é claro. Os garotos não eram bons nos negócios, e então, deixaram tudo nas mãos do empresário, ele decidiria pela banda.No último momento, a vitória foi para a Warner Bros, que assinou com a nova jóia do rock'n roll pela modesta quantia de 10 milhões de dólares.

Durante os encontros entre o empresário e os executivos das gravadoras, um rosto familiar apareceu. Rick Rubin, "aquele barbudo", também fez sua proposta, ou talvez, a proposta de sua gravadora "Def Jam", para assinar com os Chili Peppers. Rubin não tinha esquecido da sensação ruim que os caras haviam lhe passado em 1987, mas ouviu de várias fontes que os Chili Peppers estavam mudados, estavam com nova formação e nenhum deles usava drogas. Rubin fez sua oferta, mas é claro que sua pequena gravadora não poderia competir com uma gigante como a Warner.

"Isso é uma vergonha", disse Goetz a ele, "Você poderia ser o produtor ideal para
esses caras". Rick Rubin disse que pensaria no assunto e deixou o número de seu telefone com o empresário.

Alguns dias depois, os Red Hot Chili Peppers assinaram um contrato com a Warner Bros e um berlo cheque caiu sobre suas cabeças.
"Muito bom!", pensou Anthony, "É hora de procurar uma nova casa!".
A casa que conquistou Anthony era em Hollywood Hills, bem perto da letra "D", do famoso sinal HOLLYWOOD, na colina. De uma das varandas do terraço, uma vista fenomenal do parque James Dean, Griffith Park, que sob a luz da lua, tirava o ar de alguns visitantes. Na frente da gasa, um grande jardim e uma piscina. Era a casa perfeita para o rockstar perfeito. Anthony comprou a casa no final de 1990 e mudou-se para lá, com suas gravações, vídeos, libros, pinturas, roupas e comidas naturais no início de 1991. A casa era chamada por alguns anônimos de "The White Bauhaus". Tudo era branco: os tapetes, a mobília, as paredes.

Os únicos pontos coloridos eram os quadros de Robert Williams, a lareira, com a forma de uma mulher nua e vidros roxos. No quarto, um anjo com um sorriso sereno no teto. "Cuida das pessoas que dormem sob ela", disse Anthony para a Rolling Stone.
Ele estava tão apaixonado por sua nova casa, que todas as visitas tinham de tirar os sapatos antes de pisar nos carpetes brancos da mansão!

FIM DO CAPÍTULO 6

quarta-feira, 13 de fevereiro de 2013

Red Hot Chili Peppers - 30 anos!

Há exatamente 30 anos, ainda com o nome de Tony Flow And The Miraculously Majestic Masters Of Mayhem, a banda fazia sua primeira apresentação ao vivo no dia 13 de fevereiro de 1983.
A estreia foi na Rhythm Lounge em Hollywood quando eles foram convidados pelo amigo Gary Allen para abrir para sua banda, a Neighbor’s Voices.
Para esta ocasião, eles “escreveram” apenas uma música em que Anthony Kiedis fazia um rap em cima de um riff criado por Flea, Jack Irons e Hillel Slovak. Mas com apenas uma única música, “Out In L.A.”, a banda chamou muita atenção do público e foram convidados para se apresentar semanas depois com duas músicas. Então, os garotos começaram a compor mais músicas e decidiram mudar o nome para Red Hot Chili Peppers.
A formação e o Red Hot Chili Peppers (1983–1984)

O Red Hot Chili Peppers tem seu embrião desde 1979, nos intervalos entre aulas da Fairfax High School, em Hollywood, Los Angeles. Os garotos de 15 anos, Michael Balzary, Hillel Slovak e Jack Irons eram três amigos que tinham algumas ambições musicais formando a banda chamada Anthym. Um dos grandes admiradores dessa banda era Anthony Kiedis, também amigo de infância de Michael (Flea), Hillel e Irons. No verão de 1981 Flea sai do "Anthym" e vai para o Fear, uma banda punk de Los Angeles. Hillel e Irons permanecem no "Anthym", agora conhecida como What Is This?, com Anthony fazendo parte do conjunto.

Em abril de 1983 nasce o Red Hot Chili Peppers, ainda com o nome de "Tony Flow and the Miraculousy Majestic Masters of Mayhem", a partir de uma idéia súbita de Anthony Kiedis, e com ele Flea, Hillel Slovak, Jack Irons se apresentam em um clube de Los Angeles. A princípio seria só uma brincadeira, mas os integrantes gostaram do resultado e passaram a fazer shows, agora batizando a banda de Red Hot Chili Peppers, tinham apenas duas músicas "Out in LA" e "Get up and Jump". Misturando punk e funk eles começaram a ser conhecidos por Los Angeles. A explicação para o nome Red Hot Chili Peppers vem de um improviso de Anthony Kiedis que conta: "Eu estava caminhando em Hollywood Hills e vi esse nome piscando num arbusto psicodélico" (o arbusto era em formato de pimenta), mas essa história parece muito mais uma lenda ou piada de Anthony, do que a verdadeira história. O que parece ser mais próximo da realidade é que eles adoravam comida mexicana com bastante pimenta (chili), Flea era fã da banda de apoio de Louis Armstrong "Red Hot Peppers" e Anthony Kiedis não poderia esquecer o nome da banda que tocou num pub em Londres, a "Chili Willy and the Red Hot Peppers".


Três meses depois eles recebem uma oferta da Run DMC num mini festival. No mesmo tempo que Hillel e Irons ainda tocavam no What Is This?, enquanto Flea continuava tocando com o Fear. No entanto, algo fazia com que o Red Hot Chili Peppers tivesse algo a mais. Mark Richardson conhecido como "Roaster", um descobridor de talentos, procurou a banda e no verão de 1983, os Peppers já tinham uma programação completa. Eles fizeram shows por toda a cidade e no Kit-Kat Club, onde os garçons andavam quase sem roupa, eles apareceram totalmente pelados, apenas vestindo meias sobre o pênis (Socks on Cocks).


E em outubro de 1983, o Red Hot Chili Peppers assina o seu primeiro contrato com uma gravadora. A banda tinha apenas seis meses, quando eles assinaram um contrato com a EMI, o que gerou problema, pois o grupo não pôde contar com Hillel Slovak e Jack Irons, que tinham compromissos com o What Is This?, que fazia parte do elenco da MCA Records. Além do que Hillel e Jack acreditavam mais na sua banda que no RHCP, sabiam que tudo não passava de hobby e preferiam investir no seu antigo sonho de adolescência. Não teve outra, Anthony e Flea ficaram arrasados com a notícia e com a postura dos outros dois. Kiedis e Flea seriam obrigados a gravar no início do próximo ano, para contornar a situação chamaram então, o guitarrista Jack Sherman e o baterista Cliff Martinez. Porém, a química não era a mesma. Para tentar contornar o problema, a EMI sugeriu Andy Gill para ser o produtor do álbum, sendo bastante aceito por Anthony e Flea. Todavia, surgiu um conflito musical entre eles, pois Andy Gill não dava liberdade para a banda criar melodias próprias além de querer fazer com que suas músicas soassem modernas e mecânicas. O primeiro álbum foi chamado de The Red Hot Chili Peppers, e foi uma grande decepção para a banda. O disco saiu em agosto de 1984 e não teve grandes atenções. No verão do mesmo ano, a MTV apresenta o RHCP no MTV News.


O clipe de "True Men Don't Kill Coyotes" faz um sucesso rápido e logo é esquecido, porém os Peppers continuam a estender a lista de shows e começam a tocar na costa oeste e médio oeste dos Estados Unidos. Durante estas viagens o consumo de drogas é intensificado, além disso, o contato pessoal durante todo o dia começou a criar atritos entre Sherman e Kiedis que não o suportava porque acreditava que ele era politicamente correto demais para a banda e não tinha a mesma habilidade de Hillel, então, no começo de 1985, Kiedis e Flea expulsam Sherman da banda, que é substituído por Hillel Slovak. Anthony e Hillel começam a usar heroína com mais freqüência. A maior obsessão de Hillel era encontrar os ruídos de Hendrix.


Freaky Styley e The Uplift Mofo Party Plan (1985–1988)

Em 1985, os Peppers completamente perdidos, batem na porta de George Clinton para que ele produzisse o novo álbum, e então obrigam a gravadora a aceitá-lo como o novo produtor da banda. Clinton fica impressionado com o conhecimento musical deles. Então vem o novo álbum da banda, o Freaky Styley, com sua gravação feita em Detroit, na fazenda de Clinton, sai em setembro de 1985 e recebe várias críticas positivas. O Red Hot Chili Peppers revive novamente, após o relativo fracasso do álbum anterior. Eles fizeram shows por todo os Estados Unidos e, no início de 1986, pisam pela primeira vez nos palcos europeus. Cliff Martinez deixa a banda e Jack Irons volta para os Peppers. Eles continuavam com toda a força para que tivessem o verdadeiro reconhecimento do público. Nesse ano eles apareceram no filme Tough Guys. Um fato curioso durante a turnê do Freaky Styley é que, em 1986, Kiedis toca em Grand Rapids, sua cidade natal pela primeira vez, e tem a "brilhante idéia" de usar as meias (Socks on Cocks), o que acaba sendo um escândalo na sua cidade, e ele vira a "ovelha-negra" do público de lá.

No final do ano de 1986, um grande problema entrou na banda: drogas. Kiedis tinha perdido qualquer noção da realidade e se entregara às drogas totalmente. Ele andava em becos e tinha contato com algumas gangues. Ele chegou ao ponto mais baixo de sua vida e passou a consumir drogas embaixo de uma ponte no centro de Los Angeles, porém a heroína não fazia o mesmo efeito de antes. Nesta época eles fizeram a pior turnê da história da banda e Kiedis foi convidado a se retirar pelo seu vício, e Flea o aconselha a se tratar, aí então ele percebe que as drogas não eram mais diversão e estavam invadindo sua vida. Kiedis vai se tratar e tem a ajuda de seu pai. Durante sua passagem na clínica ele conhece a acupuntura que acaba sendo um meio alternativo de aliviar a tensão dele. Sai limpo da clínica, escreve "Fight Like a Brave" e retorna ao RHCP. No verão de 1986, Flea se casa e logo começaria as preparações para o terceiro álbum. A banda ainda não tinha nenhuma música pronta e Rick Rubin se recusa a produzí-los. Entretanto, Michael Beinhorn aceita a tarefa e, em 4 de maio de 1987, os Peppers estão de volta na Capitol Studios, onde eles gravaram uma versão funk para a música de Bob Dylan, "Subteranean Homesick Blues" e outras músicas como "Special Secret Song Inside". O terceiro ábum fica acima de suas expectativas. The Uplift Mofo Party Plan sai em setembro de 1987 e fica no 143º lugar nas paradas, uma pequena vitória.


No começo de 1988, ao passo que o Red Hot Chili Peppers vinha ascendendo a cada trabalho e no caminho certo do sucesso, Hillel usava drogas cada vez mais. Flea já estava preocupado. Em maio, a banda vai para Inglaterra e numa manhã eles tiram a roupa e com apenas as famosas meias, fazem uma paródia da foto dos Beatles na Abbey Road. Logo após, a EMI lança The Abbey Road E.P., um álbum com apenas cinco músicas, incluíndo a cover "Fire" de Jimi Hendrix. Em junho, os Peppers estão de volta a Los Angeles, onde Michael Beinhorn está esperando por eles para começar o novo álbum. Kiedis e Hillel começam a usar drogas novamente. E no meio de uma noite o telefone de Flea toca, ele pensara que estavam ligando para dizer que Kiedis havia morrido devido ao abuso das drogas, porém a vitima era outra. E em 27 de junho, Hillel é encontrado morto por overdose de heroína. Ele tinha apenas 26 anos. Kiedis então vai para um pequeno vilarejo no México. Ele queria um lugar onde ninguém o conhecesse, para tentar se livrar das drogas. Irons sai da banda sumindo por um tempo no mundo. Flea mergulha em projetos paralelos. Parecia que era o fim do Red Hot Chili Peppers.  


Mother's Milk (1988–1990)

Anthony voltou para casa e Flea tornou-se pai de uma pequena menina chamada Clara, ocasião em que decidem reconstruir a banda em memória de seu grande amigo Hillel. Durante este tempo houve várias mudanças de guitarristas e bateristas nos Peppers, até que finalmente acham um novo guitarrista, John Frusciante de apenas 18 anos, que era um grande fã dos Peppers e de Hendrix. Quando aconteceu o primeiro show com a banda os fãs não acreditaram que ele nunca tivesse tocado com os Peppers antes. "John era absolutamente um clone de Hillel. Ele não toca somente igual ao Hillel, ele se move como o Hillel…", disse Alain Johannes. Coincidência ou não, John tinha realmente todo o estilo de Hillel pois era o seu ídolo. Depois de muito procurar, os Peppers também encontram um novo baterista, Chad Smith que veio de Detroit.

Em fevereiro de 1989 os Peppers, com sua nova formação, começam novamente. Em abril Kiedis tira toda sua roupa em frente a uma mulher no backstage. Um ano depois ele tem que se justificar com um juiz na Virgínia. Houve outro incidente com Flea e Chad durante o MTV Spring Break Party e uma fã. Ultrapassadas as polêmicas, a banda começou a se dar muito bem. Anthony Kiedis e John Frusciante tornaram-se grandes amigos. Mother's Milk foi lançado em agosto de 1989 a partir de um trabalho longo e doloroso, principalmente porque Frusciante e Michael Beinhorn, o novo produtor, não se davam nada bem. O título do novo trabalho reflete a nova mentalidade do conjunto: "O leite materno nutre e desintoxica. Quando você o bebe, você se sente bem e saudável. E isso é o que a gente quer que nossa música represente", disse Kiedis sobre o recém lançado álbum.


O disco Mother's Milk contém onze músicas e a cover de "Higher Ground" de Stevie Wonder e "Fire" de Jimi Hendrix, na qual Hillel participa. O primeiro single, "Knock me Down", foi lançado em memória de Hillel. Flea ainda toca trompete em "Subway to Venus", "Taste The Pain" e "Pretty Little Ditty". Finalmente os Peppers fizeram um álbum que fez sucesso nas paradas e vendeu 2 milhões de cópias em todo o mundo. Começaram uma turnê na Europa e deixaram os britânicos de cabelos em pé. Os RHCP, que tinham uma certa implicância com a Inglaterra e não escondiam isso de ninguém, fizeram um show completamente alucinante. Flea tocou baixo de cabeça para baixo, sendo amarrado pelos pés. Frusciante dava ótimas idéias para a banda. Kiedis e Flea começaram a considerar a idéia de lançar um álbum duplo porém não achavam que a EMI estivesse fazendo um bom trabalho de divulgação. Precisavam mudar de gravadora. Conseguiram se livrar do contrato e receberam inúmeras propostas de outras gravadoras, até fecharem com a Warner em 1991. 


Blood Sugar Sex Magik (1990–1992)

O verdadeiro sucesso estava por vir. Com o novo contrato, também muda o produtor, Rick Rubin era o novo. As gravações aconteceram numa mansão que pertenceu a Rudolph Valentino, em Laurel Canyon. Durante oito semanas Rick usou sua estratégia para gravação: os músicos tocaram frente a frente, no mesmo quarto, usando menos tecnologia possível. O genial Blood Sugar Sex Magik foi lançado no final de setembro de 1991. O álbum teve vários Hits, como: "Give It Away", "Under the Bridge" e "Suck My Kiss" que atingem o topo das paradas no mundo inteiro. Resultado, o disco torna-se sucesso mundial, vendendo nada menos que 12 milhões de cópias, apesar de haver uma grande concorrência naquela época, as bandas grunges, que para Kiedis não era problema algum porque primeiramente simpatizava com elas e tinha amigos como Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains e depois porque sabia que o estilo dessas bandas não tinha nada a ver com o som que eles faziam. 

Eles gravaram o primeiro clipe do álbum, "Give It Away", onde foram levados para o Deserto de Mojave e foram pintados de prata. Em seguida "Under the Bridge" estourou no mundo todo e as pessoas queriam conhecer a tal ponte citada na música, viviam lhe perguntando a localização e ele respondia: "No centro da cidade, mas eu não queria falar mais nada sobre isso. As pessoas estão tentando encontrá-la, não é? Fuck! Não é uma atração turística, pelo amor de Deus. É o território das gangues, vocês estão procurando uma bala nos seus miolos?". Uma curiosidade, durante uma apresentação na Europa, os Chili Peppers foram avisados para não se comportarem de forma muito sexual no palco e muito menos usarem meias, porem como já era de costume da banda contestar, eles fingiram concordar com as exigências, mas quando subiram ao palco estavam vestidos de damas da idade média, imediatamente foram expulsos do palco e tiveram que se explicar para toda a imprensa européia. 


A turnê foi enorme e muito cansativa. Em conseqüência, John Frusciante não suporta toda essa pressão e constantes viagens e resolve deixar a banda, ficando um outro problema nas mãos dos Peppers, faltavam apenas poucos dias para o Lollapalooza, onde eram uma da atrações principais. Com a correria interna, pois tiveram que arrumar, rapidamente um substituto para John. A vaga foi ocupada por Arik Marshall que praticava até cinco horas por dia durante três semanas. A banda estava esgotada, não agüentava mais o ritmo dos shows, muitas coisas passavam pelas cabeças dos Peppers, principalmente na de Anthony Kiedis, ele gostava de Arik, achava que era um bom músico, mas não tinha a mesma criatividade de Frusciante, do qual sentia falta, mas sua raiva e decepção eram maiores, ele tinha certeza que precisava arranjar um outro guitarrista. Logo depois da saída de Arik Marshall, Jesse Tobias entrou em seu lugar, mas não permaneceu por muito tempo. 


One Hot Minute (1993–1998)

Os problemas não pararam por aí. Em 1993, Flea foi diagnosticado com fadiga crônica e teve que descansar durante um ano para que se recuperasse. Em 31 de outubro, os Peppers perdem um dos seus melhores amigos: River Phoenix. Quando isto aconteceu, Flea ficou muito doente com a perda de uma importante pessoa de sua vida. Dave Navarro (ex-guitarrista do Jane's Addiction), que estava com o "Deconstruction" foi solicitado novamente para entrar no Red Hot Chili Peppers, para substituir definitivamente John Frusciante. E em 5 de setembro, Dave Navarro é anunciado como novo guitarrista do Red Hot Chili Peppers. 

Ao contrário do Blood Sugar Sex Magik, a banda foi para o Hawaii buscar inspiração, eles trocaram o silêncio da mansão por uma viagem descontraída e "barulhenta". Em abril de 1994, Flea fica sabendo do suicídio de Kurt Cobain através da televisão, ele fica chocado e conta para Kiedis, que começa a fazer uma reflexão sobre sua vida, ele escreveu a letra de "Tearjerker" pensando na morte de Kurt, afinal eles eram amigos e Kiedis tinha uma admiração profunda por tudo que Kurt representava. Após o Woodstock, eles começam a trabalhar no novo álbum e chamam novamente Rick Rubin para produzi-lo. O nome do novo álbum passou por muitas alterações, assim como também a lista de faixas, o que causou muitas dúvidas na banda. Os títulos considerados naquela época para o novo álbum eram: "Hypersensitive", "Turtlehead", "Black Fish Ferris Wheel", "The Blight Album" e "The Good and The Bad Moods of The Red Hot Chili Peppers", até chegar ao nome definitivo. One Hot Minute foi lançado em 8 de setembro de 1995. 


O disco reflete o momento difícil pelo qual passava os integrantes, tendo um clima bastante melancólico nas músicas que compõe o trabalho, principalmente em baladas como "Aeroplane", "My Friends" e "Warped". Kiedis tinha problemas com os pais de Jamie, sua namorada na época, eles não aceitavam que sua filha de 17 anos se envolvesse com um rockstar de 31 (e é dessa história nasceu a letra da canção "Let's Make Evil"). One Hot Minute obtém boa repercussão, mais fraca se comparada à do trabalho anterior. Após a turnê mundial, o Red Hot Chili Peppers retorna para casa e agora planeja o novo álbum sem data para o lançamento. Enquanto isso, John Frusciante se afundava nas drogas, chegando a beirar a morte. E no dia 4 de abril de 1998, Dave Navarro anuncia a sua saída do Red Hot Chili Peppers para dar uma maior atenção ao seu projeto "Spread". Dave diz que mesmo não estando com os Peppers eles serão amigos eternamente. 


Californication (1999–2001) 

Kiedis visita John Frusciante no hospital. Ele poderia esperar por todo mundo, menos por Kiedis e fica extremamente feliz com a visita. Então, num determinado dia, Flea estava em casa e alguém bate à porta. Era Kiedis e Frusciante, já recuperado do vício e da depressão pela qual passava. Flea se sentiu como se tivesse voltado sete anos no tempo. A banda precisava de uma decisão sobre o seu futuro, mas faltava um guitarrista. O primeiro nome a ser cogitado era Tom Morello, que na época tocava no Rage Against the Machine, e que estava trabalhando na trilha sonora do filme Small Soldiers com o Flea. "Peppers e Rage sempre tiveram uma ligação. Somos amigos e gostamos do trabalho um do outro. Mas Tom não vai se juntar a nós." Disse Flea. 

Para Flea e Chad Smith só havia um guitarrista que poderia tocar no Red Hot. Assim, John Frusciante volta para a banda depois de seis anos. A sua volta é confirmada por Anthony Kiedis numa entrevista para MTV no dia 29 de abril de 1998. Somente em 1999 o grupo volta a gravar, lançando, em setembro, Californication que foi um grande sucesso, apesar de soar um pouco pop. A faixa-título, além de "Otherside", "Scar Tissue" e "Around the World" entre outras, são executadas à exaustão nas rádios e na MTV. 


Rick Rubin decidiu quais faixas iria cortar. "Bunker Hill", "Gong Li", "Phat Dance" e "How Strong" foram algumas. Ele escolheu canções que dessem ao álbum uma nova direção. Esse álbum era para mostrar a nova fase dos Chili Peppers, uma fase sóbria e madura. Por isso o elemento funk teve que ser reduzido a: "Around the World", "Right on Time", "Get on Top" e "Purple Stain". Em 2001, a banda participou da 3ª edição do Rock in Rio, uma das mais emocionantes de todas as edições do festival, por atrair nada mais, nada menos, do que 250 mil pessoas na arena, a maior quantidade de pessoas conseguidas por eles em toda a história da banda, e em toda a história do festival. 


By the Way (2002-2005) 

Em julho de 2002, a banda lança o seu oitavo disco da carreira, intitulado By the Way. Todos os integrantes se livraram de vez das drogas. E assim começava uma série de sucessos. O álbum vendeu mais de um milhão de cópias só na primeira semana do lançamento, recebendo muitas críticas dos fãs, pois praticamente só tem baladas românticas. Muito provavelmente por ter sido o primeiro álbum em anos que a banda fez sem usar nenhum tipo de droga. Mas, mesmo deixando o funk rock um pouco apagado, o álbum tinha algumas canções de destaque, como "Dosed", "The Zephyr Song", "By the Way" e "Can't Stop". Também foi nesse álbum que surgiu uma das primeiras críticas à mídia vinda dos Peppers, com a canção "Throw Away Your Television". (Jogue fora sua televisão). 

Em novembro de 2003, a banda lança o Greatest Hits, álbum com algumas das músicas que fizeram mais sucesso durante toda a carreira dos Chili Peppers. Teve também duas músicas inéditas: "Fortune Faded" e "Save the Population". Dentre as faixas do álbum By the Way, as canções "Universally Speaking" e "By the Way" foram inclusos na coletânea. Também nesse mesmo ano, a banda faz um show que virou DVD, o Live at Slane Castle. O show foi na Irlanda, em 23 de agosto de 2003. Em 2004, a banda lança seu primeiro álbum ao vivo, o Live in Hyde Park, na Inglaterra, no qual foi feito dois CDs do show. Também foram tocadas duas músicas inéditas da banda; "Rolling Sly Stone" e "Leverage of Space". Em 2005, a banda faz poucos shows, pois estavam todos cansados com a turnê mundial do álbum By the Way. Nesse mesmo ano, a banda participou de um evento beneficente no "React Now" no dia 9 de setembro de 2005, em Hollywood, Califórnia. 


Stadium Arcadium (2006–2007) 

Em 2006 foi lançado o álbum duplo Stadium Arcadium, nono álbum de estúdio da banda, lançado em 5 de maio através da Warner Bros. Records. O álbum vendeu 442 mil cópias nos Estados Unidos na primeira semana e estreou em primeiro lugar na Billboard 200. Os singles "Snow ((Hey Oh))", "Tell Me Baby" e "Dani California" emplacam. O álbum duplo possui dois CDs intitulados "Mars" e "Júpiter". Destaque para "Dani California" que é a primeira canção do álbum duplo. Planejado inicialmente para ser lançado como uma trilogia em partes separadas, o álbum, duplo, compila as 28 melhores músicas gravadas pela banda em parceria com o produtor Rick Rubin. Com mais de seis milhões de cópias comercializadas ao redor do mundo, o álbum se tornou o mais vendido de 2006. No clipe de "Dani California" algumas bandas são homenageadas, como Sex Pistols, Nirvana e The Beatles. Dani California é uma personagem da cabeça de Anthony. Ela também aparece em outras duas músicas da banda; "By the Way"e "Californication". 

Em fevereiro de 2007, a banda concorreu na 49ª edição do Grammy Awards em Staples Center, Los Angeles. O álbum Stadium Arcadium foi indicado em sete categorias e ganhou quatro grandes prêmios; "Melhor Performance de Rock em Dupla ou Grupo" (Dani California), "Melhor Música Rock" (Dani California), "Melhor Álbum de Rock" (Stadium Arcadium), "Melhor Disco em Edição Especial (Box)" (Stadium Arcadium) e "Produtor do Ano" (Rick Rubin). 


Hiato e planos futuros (2008–2009) 

Anthony Kiedis disse em entrevista à Rolling Stone publicada no dia 20 de maio de 2008, que o Red Hot Chili Peppers darão uma pausa. Kiedis disse que banda está desgastada a partir de seus anos de trabalho sem interrupções desde Californication. Kiedis explicou que ele está atualmente preocupado com questões de cuidar de seu novo filho, enquanto que Flea está experimentando novas idéias musicais, Frusciante está continuando a sua carreira solo, e Chad Smith está com vários projetos com sua nova 'superbanda'. A banda tem planos de permanecer no hiato de "no mínimo um ano." No entanto, Kiedis afirmou que ele está ansioso para começar a pensar em novo projeto.

Em entrevista à Rhythm Magazine, Chad Smith disse: "Nós estivemos em turnê por um ano e meio, então dissemos 'vamos tirar um ano de férias.' Nós não tiramos férias desde que o John voltou para banda, há quase dez anos atrás. Nós escrevemos músicas, gravamos, daí saímos em turnês de um ano e meio, depois escrevemos mais, e já fizemos esse ciclo três vezes seguidas. Hora de dar uma paradinha. Anthony estava para ser pai, John quer fazer um disco solo, Flea tem as coisas dele para cuidar. Todos precisavam de uma pausa de ser os Chili Peppers." No entanto, Chad disse que a banda não se separou e que terá planos junto com outros membros. Chad Smith, no entanto, tem projetos com Sammy Hagar, Joe Satriani e Michael Anthony com a superbanda Chickenfoot. 


Em outubro de 2008, o baixista Flea anunciou que o RHCP fará uma pausa por estarem "emocionalmente esgotados"."Trabalhamos arduamente durante muito tempo", explicou o baixista Flea ao Los Angeles Times. "Estávamos precisando ficar longe de tudo para olhar as coisas sob uma nova perspectiva." Flea disse também que se matriculou na University of Southern California para estudar música. "Estou grato que minha educação musical tenha evoluído, mas é divertido aprender coisas que eu nunca havia estudado antes." 


John Frusciante lançou mais um novo álbum na carreira solo, aproveitando o período de férias do Red Hot Chili Peppers, o guitarrista preparou o lançamento de um novo álbum solo. O trabalho foi batizado de The Empyrean, e o lançamento foi em 20 de janeiro de 2009, pelo selo americano Record Collection. O disco trouxe dois convidados especiais, um deles é o ex-guitarrista da banda inglesa The Smiths, Johnny Marr. O outro convidado é o baixista Flea, parceiro de Frusciante no RHCP. The Empyrean é o décimo álbum solo do guitarrista e o sétimo desde que ele voltou ao Red Hot Chili Peppers em 1998. John Frusciante deu uma entrevista à revista online The Horse Chronicles onde afirma que não deixou a banda e que sempre que os Red Hot Chili Peppers faziam uma pausa ele saía da banda. Mas em 16 de dezembro de 2009, John escreveu em seu site um breve esclarecimento sobre os boatos que corriam na época. De acordo com a postagem, ele teria deixado a banda há um ano.


"Quando eu saí da banda, há mais ou menos um ano, estávamos num hiato de tempo indefinido. Não houve drama ou raiva, e os outros caras foram muito compreensivos. Eles apóiam eu fazer qualquer coisa que me faça feliz e eu também os apóio.


A banda foi uma das indicadas para o Rock and Roll Hall of Fame 2010, prêmio que imortaliza os artistas mais importantes e influentes mundialmente. 


I´m with You (2009–presente)

A banda, junto com Josh Klinghoffer na guitarra, fez seu retorno ao vivo em 29 de janeiro de 2010, em homenagem a Neil Young com um cover de "A Man Needs a Maid" no MusiCares. Em 08 de fevereiro de 2010, Klinghoffer foi oficialmente confirmado como substituto oficial de Frusciante. 

Em setembro de 2010, o Red Hot Chili Peppers anunciou que suas músicas não seriam apresentadas no programa de televisão popular Glee, com Anthony afirmando que não queria que suas músicas queridas fossem aparecer no programa. Os Chili Peppers são uma das muitas bandas de rock que recusou uma oferta para ter suas músicas no Glee. 


Em 5 de junho de 2011, site oficial da banda anunciou que o novo álbum seria lançado em 30 de agosto de 2011 (embora poucos dias antes em outros países) e intitulado I'm with You. Rick Rubin falou sobre o novo álbum em 20 de junho de 2011 e disse que a banda tinha material suficiente para fazer outro álbum duplo, mas sentiu que não deveriam fazer isso novamente, apesar de ter sido uma decisão difícil não liberar todo o material que trabalhou. O plano original era de doze canções, mas, então eles acabaram colocando quatorze músicas do álbum. Sobre o som e o estilo de Josh, Rubin disse que, estilisticamente, ele está muito próximo de John Frusciante embora que seu som soa como um Red Hot Chili Peppers que você nunca ouviu antes. Flea disse para Rolling Stone que os álbuns Exile on Main St. e Tattoo You foram as principais influências sobre o novo álbum. Kiedis disse também que Klinghoffer desempenhou um grande papel, e co-escreveu o álbum com ele, Flea, e Smith. 


Kiedis, Flea, e Klinghoffer, juntamente com os ex-membros da banda, John Frusciante e Jack Irons, aparecem no documentário de 2011, Bob and the Monster, que detalha a vida e a carreira de músico Bob Forrest. Klinghoffer compôs a música para o filme. 


Em 23 de junho de 2011 em uma entrevista, Flea falou do retorno da banda e como ele quase deixou a banda durante a sua pausa. Flea disse que "Eu senti que queria ter dois anos distante para realmente olhar e ver se a banda era algo que ainda deveríamos estar fazendo." Ele disse que as coisas tinham chegado a um ponto disfuncional e sem graça, embora achasse que estavam fazendo grandes discos, shows fortes e poderosos, como uma grande banda. Durante o tempo em hiato, Flea disse o que o fez querer continuar a banda: "Eu percebi que Anthony é como meu irmão, eu o amo muito, e nós começamos essa banda quando éramos crianças. Eu queria manter esse curso, eu nunca quero deixar isso acabar. Eu disse para Anthony: 'Juntos vamos fazer isso, vamos fazer este álbum, eu te amo, e vamos arrasar". 


Anthony disse que o crédito vai para Josh para chegar ao título do álbum. Josh disse que o título veio do nada mas que parecia perfeito, não só para o novo álbum mas também para o momento de suas carreiras. 


No dia 29 de agosto, um dia antes do previsto inicialmente, I'm with You foi lançado. O álbum estreou em 2º lugar no Top 200 da Billboard, vendendo 228.926 cópias na primeira semana nos EUA. Além disso ficou em primeiro lugar em 17 países e segundo em 5 países. O primeiro single do álbum, "The Adventures of Raindance Maggie", foi lançado nas rádios em 18 de julho de 2011, mesmo ter sido vazado 3 três dias antes do esperado. Em 10 de agosto de 2011, a canção tornou-se recorde da banda sendo o décimo segundo single do grupo a ficar em primeiro na parada da Billboard Alternative Songs. Para o clipe da canção, foram gravadas duas versões, na qual foi escolhida a segunda, em que a banda subiu ao telhado de um edifício em Venice Beach, com o diretor Marc Klasfeld. O clipe foi lançado no dia 17 de agosto de 2011. "Monarchy of Roses" foi lançado como segundo single e o clipe também dirigido por Marc Klasfeld e foi lançado em 14 de novembro de 2011. O single se tornou um hit menor, não conseguiu chegar ao topo das paradas como single anterior. "Look Around" foi lançado no início de 2012, enquanto no Brasil, devido a canção "Did I Let You Know" ter sido pedida para rádio, a canção foi foi lançada como single exclusivamente no país, com um clipe feito pelos fãs. 


Em 30 de agosto, a banda apareceu em cinemas de todo o mundo ao vivo via-sattelite de Colônia, Alemanha, para vários cinemas de todo o mundo, executando o álbum inteiro (menos "Even You Brutus?"), juntamente com "Me and My Friends" e "Give It Away". A turnê para divulgação do álbum começou oficialmente em agosto de 2011 com shows na Ásia e alguns na Europa. No dia dia 24 de agosto, o Red Hot Chili Peppers realizou um show no Club Nokia, em Los Angeles. O show foi para arrecadar fundos para o Silverlake Conservatory Of Music. Com ingressos esgotados, o show durou cerca de 2 horas, rendendo 1 milhão de dolares para fundos do Conservatório que ajuda crianças a ingressar na música através de bolsas de estudo. No dia 11 de setembro a banda fez sua turnê na América Latina onde tocou na Colômbia, Costa Rica, Peru, Chile, Argentina e no Brasil, onde fizeram dois shows, um na Arena Anhembi em São Paulo no dia 21 de setembro de 2011 para um público de 30 mil pessoas e no Rock in Rio em 24 de setembro de 2011. Foi a primeira passagem da banda no país desde 2002, durante a turnê By the Way. A banda é esperada para shows nos Estados Unidos e na Austrália em 2012. A turnê deve se estender até 2013. 


Em 19 de setembro a banda foi nomeada para duas categorias do MTV Europe Music Awards: Melhor Grupo de Rock e Melhor Artista ao Vivo e nomeado Melhor Grupo de 2012 na People's Choice Awards. I'm with You foi nomeado ao Grammy Award de 2012 na categoria Melhor Álbum de Rock. 


Depois de ser nomeado um finalista em setembro de 2011 e não para fazer da corte final dos dois anos anteriores, em 7 de dezembro de 2011, o Red Hot Chili Peppers foram anunciados como parte dos induzidos ao Museu do Rock and Roll. Anthony Kiedis disse que "A parte mais emocionante para mim foi pensar no Hillel Slovak. Foi aí que me pegou." 


Numa entrevista em março de 2012, Smith revelou que a inesperada pausa na turnê do Red Hot Chili Peppers para deixar Anthony Kiedis recuperar-se da cirurgia no pé, pode ter servido para adiantar o próximo álbum do grupo. "Na verdade, no nosso mundo Chili Peppers nós nunca tivemos uma pausa tão grande durante a turnê. Antes, se nós tivéssemos um mês de pausa, nós nunca nos reuniríamos e pensaríamos em escrever novas ideias de músicas; nós sempre escrevemos canções quando era hora de um ciclo novo, para um novo álbum. Todos simplesmente queriam tocar. E foi ótimo." Ele disse também que "Brendan's Death Song" será o próximo single. 


Em 29 de março a banda lançou o 2011 Live EP, com canções ao vivo lançado através de seu website como download MP3 gratuito. Chad Smith foi quem selecionou as cinco canções. 


A banda foi introduzida ao Hall da Fama do Rock em 14 de abril de 2012. Durante a cerimônia a banda tocou quatro canções: "By the Way", "The Adventures of Rain Dance Maggie" e "Give it Away", incluindo Irons e Martinez na bateria. No final, a banda tocou "Higher Ground" com Slash, Billie Joe Armstrong, Ron Wood e George Clinton. O comediante Chris Rock fez o discurso de indução. 


Em 15 de abril de 2012, data após a sua sala de indução no Hall, a banda realizou um concerto gratuito no centro de Cleveland, Ohio, em apoio da reeleição de Barack Obama. O requisito para entrar no concerto foi concordar em oferecer-se a ser voluntário para a candidatura de Obama. O evento rapidamente ficou no seu limite de capacidade depois de ser anunciado. 


Letras e composições 

Através dos anos, as letras Kiedis cobriram uma variedade de temas, o que mudou com o tempo. No início da carreira do grupo, Kiedis escreveu em sua maioria canções cômicas cheias de insinuações sexuais, como canções inspiradas pela amizade e experiências pessoais dos membros da banda. No entanto, após a morte de seu amigo e companheiro de banda, Hillel Slovak,



As letras de Kiedis tornaram-se muito mais introspectivas e pessoais, como exemplificado na canção "Knock Me Down", dedicada a Slovak. Ele começou a escrever sobre a angústia, e os pensamentos de auto mutilação que ele experimentaria como resultado de uso da heroína e cocaína. Durante a gravação do álbum One Hot Minute, Kiedis mais uma vez, lutou com seus vícios, o que contribuiu para a melancolia das letras. Depois de testemunhar a recuperação de Frusciante de seu vício em heroína, Kiedis escreveu muitas canções inspiradas pelo renascimento e o significado da vida no álbum Californication. Ele também estava intrigado com as lições de vida que a banda tinha aprendido, incluindo a experiência Kiedis em um encontro com uma jovem mãe no YMCA que estava tentando sair de sua dependência do álcool enquanto vivia com sua filha bebê. Em By the Way Kiedis foi influenciado musicalmente pelo amor, sua namorada, e as emoções de quando se apaixonou.


Drogas também desempenhou um papel integral nas músicas. Faixas como "This Is the Place"e "Don't Forget Me", expressou o seu desagrado intenso de entorpecentes e os efeitos nocivos físicos e emocionais que lhe causou. Stadium Arcadium continuou os temas do amor e romance; Kiedis declarou que "o amor e as mulheres, a gravidez e casamentos, lutas relacionamento - essas são influências reais e profundas neste disco. E é ótimo, porque não era só eu que escrevia sobre o fato de que estar apaixonado. Era todo mundo na banda. Estávamos cheios de energia com base em se apaixonar." 


Temas dentro de seu repertório incluem amor e amizade, angústia adolescente, sexo e a relação entre sexo e música, comentário político e social, romances, solidão, globalização e os pontos ruins da fama e Hollywood, pobreza, drogas, álcool, lidando com a morte, e a Califórnia. 


Membros em ordem cronológica
AnoVocalistaBaixoBateriaGuitarraÁlbuns
1983Anthony KiedisMichael "Flea" BalzaryJack IronsHillel Slovak
1984Cliff MartinezJack ShermanRed Hot Chili Peppers
1985Hillel SlovakFreaky Styley
1986Jack Irons
1987The Uplift Mofo Party Plan
1988D.H. PeligroJohn Frusciante
1989Chad SmithMother's Milk
1990
1991Blood Sugar Sex Magik
1992Zander Schloss/Arik Marshall
1993Dave Navarro
1994
1995One Hot Minute
1996
1997
1998John Frusciante
1999Californication
2000
2001
2002By the Way
2003
2004
2005
2006Stadium Arcadium
2007
2008
2009Josh Klinghoffer
2010
2011I'm With You
2012
2013

Discografia 
Álbuns de estúdio: 
1984 - The Red Hot Chili Peppers
1985 - Freaky Styley
1987 - The Uplift Mofo Party Plan
1989 - Mother's Milk
1991 - Blood Sugar Sex Magik
1995 - One Hot Minute
1999 - Californication
2002 - By the Way
2006 - Stadium Arcadium
2011 - I'm with You

Prêmios e indicações 

O Red Hot Chili Peppers venceu seis vezes o Grammy Awards: 

1993: Melhor Performance de Hard Rock - "Give It Away"
2000: Melhor Canção de Rock - "Scar Tissue"
2007: Melhor Álbum de Rock e Melhor Disco em Edição Especial - Stadium Arcadium; Melhor Performance de Rock em Dupla ou Grupo e Melhor Canção de Rock: "Dani California" 


MTV Video Music Awards

1992: Breakthrough Video - "Give It Away", Viewer's Choice - "Under the Bridge"American Music Awards
2000: Artista Alternativo Favorito
2006: Pop/Banda de Rock/Dupla/Grupo Favorito, Artista Alternativo FavoritoBillboard Muse Awards
2000: Melhor Grupo Alternativo 


A banda também recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em 2008.

A banda foi introduzida ao Hall da Fama do Rock em 14 de abril de 2012.
Agradecimentos: www.precisadisso.com - Universo Frusciante

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